Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

В этот день 138 лет назад в Москве освятили храм Христа Спасителя



Храм Христа Спасителя в 1881 году

Идея строительства храма Христа Спасителя возникла сразу по окончании Отечественной войны 1812 года. Его здание трижды закладывалось, и трижды на протяжении почти двух столетий освящался его первый камень. В конкурсе, объявленном императором Александром I в 1814 году, приняли участие лучшие архитекторы, победителем был признан Александр Витберг.

Осенью 1817 года состоялась торжественная закладка храма. Окончательный же проект сооружения был утвержден в 1825 году. В это время к власти пришел Николайй I, строительство храма было приостановлено, а сам Витберг отправлен в ссылку на 15 лет.

В 1832 году император утвердил новый проект, представленный архитектором Константином Тоном (1794–1881). Новое место для храма на берегу реки Москвы, на Волхонке, выбрал сам император. Закладка сооружения состоялась в 1839 году.

В создании храма принимали участие лучшие архитекторы, строители, художники того времени: Суриков, Верещагин, Маковский, Васнецов, Бруни, Кошелев, Крамской, Семирадский и другие. Фасадные скульптуры выполнены мастерами Клодтом, Рамазановым, Логановским.

26 мая (7 июня) 1883 года состоялось торжественное освящение Храма.

Алтарь Храма Христа Спасителя. 1902 год


Специально ко дню освящения Храма Христа Спасителя, композитор Петр Ильич Чайковский написал увертюру «1812 год», которую впервые исполнил храмовый хор.


Tchaikovsky - 1812 Overture (chorus, cannons) /
Чайковский - 1812 Увертюра (хор, пушки)

В видео использованы картины знаменитых художников:
0:01 Русский художник Шишкин (1831-1898) - "Полесье" 0:25 Русский художник Михаил Клодт (1832–1902) - "Крестьянская усадьба у реки" 0:46 Русский художник Михаил Клодт (1832–1902) - "Лесная даль в полдень"
01:14 Русский художник Жуковский (1873–1944) - "Река Неман" 01:43 Русский художник Шишкин (1831-1898) - "Лесные дали" 02:15 Русский художник Левитан (1860-1900) - "Вечер. Золотой Плес" 02:55 Русско-польский художник Мазуровский (1859—1944) - "Переход через Неман" 04:31 Русский художник Шевченко (1922-2008) - "Артиллеристы на Бородинском поле" 04:46 Unknown painter - "Казаки атамана Платова" 04:58 Советский художник Архипов - "Ополченцы в 1812" г. (1982) 05:17 Русский художник Нестеров (1862-1942) - "Благоверный князь Александр Невский" 05:28 Русский художник Аверьянов (1950 - ) - "Французская линейная пехота" 07:25 Русский художник Прянишников (1840-1894) - "Спасов день на севере" 08:16 Русский художник Бодри К.П. / Baudri (1812-1894) - "Крестный ход у Благовещенского собора в Московском Кремле" 09:01 Владимирская икона Божией Матери 09:10 Смоленская икона Божией Матери 09:19 Новгородская икона XV века "Чудо Георгия о змие" 09:39 Unknown painter - "Бородинское сражение 1812" 10:14 Русский художник Аверьянов (1950 - ) - "Смоленское сражение. 1812 год" 10:53 Русский художник Аверьянов (1950 - ) - "Подвиг артиллеристов" 11:15 Русский художник Аверьянов (1950 - ) - "Бивак" 11:40 Русский художник Аверьянов (1950 - ) - "Ветеран" 11:57 Русский художник Зайцев (1967 - ) - "Молебен На Бородинском Поле" 12:15 Русский художник Верещагин (1842-1904) - "Наполеон на бородинских высотах" 12:29 Русский художник Трошин - "Кутузов на Бородинском поле" 12:38 Русский художник Самокиш (1860-1944) - "Подвиг солдат Раевского под Салтановкой" 12:41 Русский художник Самокиш (1860-1944) - "Атака Шевардинского редута" 12:45 Русский художник Греков (1882-1934) - "Лейб-гвардии Гренадерский полк в сражении при Бородине 26 августа 1812 года" 12:48 Русский художник Аверьянов (1950 - ) - "Багратион в бородинском сражении. Последняя контратака" 12:52 Русский художник Аверьянов (1950 - ) - "Подвиг Генерала Костенецкого" 12:59 Русский художник Верещагин (1842-1904) - "Конец бородинского боя" 13:06 Русский художник Верещагин (1842-1904) - "Перед Москвой в ожидании депутации бояр" 13:11 Соколов и Семёнов - "Русская армия и жители оставляют Москву в 1812 году" (1858) 13:16 Русский художник Кившенко (1851-1895) - "Въезд Наполеона в Кремль" 13:22 Русский художник Верещагин (1842-1904) - "В Успенском соборе" 13:28 Русский художник Айвазовский (1817-1900) - "Пожар в Москве в 1812 году" 13:34 Русский художник Верещагин (1842-1904) - "В Кремле пожар" 13:40 Русский художник Верещагин (1842-1904) - "На этапе. Дурные вести из Франции" 13:44 Русско-польский художник (1859—1944) - "Московский пожар 1812 года" 13:51 Русский художник Нестеров (1862-1942) - "Всадники" 14:03 Русский художник Аверьянов (1950 - ) - "Тарутино" 14:08 Русский художник Аверьянов (1950 - ) - "Сражение за Малоярославец" 14:13 Русский художник Аверьянов (1950 - ) - "Атака московского полка" 14:21 Русский художник Верещагин (1842-1904) - "На большой дороге. Отступление, бегство" 14:29 Советский художник Демидов - "Переправа русской армии через Неман" 14:35 Русский художник Верещагин (1842-1904) - "В штыки! Ура-Ура!" 14:39 Русский художник Филиппов (1830-1878) - "Казаки в походе" 14:43 Русский художник Виллевальде (1819-1903) - "Сцена из русско-французской войны" 14:48 Русский художник Верещагин (1842-1904) - "Ночной привал Великой армии" 14:54 Unknown painter 15:04 Русский художник Верещагин (1842-1904) - "Не замай. Да подойти" 15:10 Русский художник Прянишников (1840-1894) - "Эпизод войны 1812 года" 15:14 Французский художник Жан Виктор Адам / Victor Adam (1801-1867) - "Переправа через Березину 29 ноября 1812 г." 15:18 Немецкий художник Крюгер / Krüger (1897-1857) - Портрет Александра 1 15:19 Русский художник Volkov (1776-1831) - "Портрет Кутузова" 15:20-15:47 Английский художник Доу /George Dawe (1781-1829) - Портреты героев войны 1812 15:48 Русско-немецкий художник Гау Э.П. / Eduard Hau (1807-1887) - "Военная галерея 1812 года" 16:18 Русский художник Верещагин (1842-1904) - "Наполеон в шубе"


Религиозная живопись Виктора Михайловича Васнецова



Виктор Михайлович Васнецов (1848 — 1926) часть своего творчества посвятил Церкви.
Так, им были выполнены работы во Владимирском соборе в Киеве и в храме Спаса на Крови в Санкт-Петербурге, росписи Храма Рождества Иоанна Предтечи на Пресне, оформление интерьера храма-памятника Александра Невского в Софии и многие другие проекты.




Collapse )

Светлое Христово Воскресение. Иконография ФОТОГАЛЕРЕЯ

Сошествие Христа во ад. Фреска монастыря Хора, Константинополь. XIV в.

Сошествие Христа во ад. Фреска монастыря Хора, Константинополь. XIV в.


Адам. Фрагмент сошествия Христа во ад. Фреска монастыря Хора, Константинополь. XIV в.


В христианском искусстве изображение самого непостижимого и главного момента евангельской истории – Воскресения Христова – обычно отсутствует. Это чудо недоступно человеческому пониманию – его не описывают святые евангелисты, о нем не говорят церковные песнопения. Обычно иконами «Воскресения Христова» называли те, где изображалось сошествие во ад или явления Христа по Воскресении, а так же явление ангела мироносицам у Гроба Господня.

Светлана Липатова.

Collapse )

Возрадуемся и возвеселимся вместе с живописцами - с Вербным Воскресеньем!



Борис Кустодиев. "Вербный торг у Спасских ворот"



Вячеслав Шварц. "Вербное Воскресенье в Москве при царе Алексее Михайловиче"



Константин Юон. "Вербный базар на Красной площади"



Серафима Блонская. "Девочки"



Сергей Потапов. "Вербное воскресенье"

"Сын мой! Если сердце твоё будет мудро, то порадуется и моё сердце"...


Царь Соломон в преклонных летах гравюра Густава Доре

"Сын мой! Если сердце твоё будет мудро, то порадуется и моё сердце; и внутренности мои будут радоваться, когда уста твои будут говорить правое.
Да не завидует сердце твоё грешникам, но да пребудет оно во все дни в страхе Господнем; потому что есть будущность, и надежда твоя не потеряна.
Слушай, сын мой, и будь мудр, и направляй сердце твоё на прямой путь. Не будь между упивающимися вином, между пресыщающимися мясом: потому что пьяница и пресыщающийся обеднеют, и сонливость оденет в рубище.

Слушайся отца твоего: он родил тебя; и не пренебрегай матери твоей, когда она и состарится.
Купи истину и не продавай мудрости и учения и разума.
Торжествует отец праведника, и родивший мудрого радуется о нём. Да веселится отец твой и да торжествует мать твоя, родившая тебя.

Сын мой! отдай сердце твоё мне, и глаза твои да наблюдают пути мои, потому что блудница – глубокая пропасть, и чужая жена – тесный колодезь; она, как разбойник, сидит в засаде и умножает между людьми законопреступников.

У кого вой? у кого стон? у кого ссоры? у кого горе? у кого раны без причины? у кого багровые глаза? У тех, которые долго сидят за вином, которые приходят отыскивать вина приправленного.

Не смотри на вино, как оно краснеет, как оно искрится в чаше, как оно ухаживается ровно: впоследствии, как змей, оно укусит, и ужалит, как аспид; глаза твои будут смотреть на чужих жен, и сердце твоё заговорит развратное, и ты будешь, как спящий среди моря и как спящий на верху мачты.
И скажешь: «били меня, мне не было больно; толкали меня, я не чувствовал. Когда проснусь, опять буду искать того же».

Не ревнуй злым людям и не желай быть с ними, потому что о насилии помышляет сердце их, и о злом говорят уста их.

Мудростью устрояется дом и разумом утверждается, и с уменьем внутренности его наполняются всяким драгоценным и прекрасным имуществом. Человек мудрый силен, и человек разумный укрепляет силу свою".

Притчи царя Соломона, гл. 23:15-35;24:1-5
Притч 23:15–35; 24:1–5

Художник Владимир Волегов

В Англии обнаружили утерянную картину Тициана «Тайная вечеря», на которой художник изобразил себя




Тициан. Автопортрет. Около 1567 года

В церкви английского города Ледбери обнаружили картину итальянского живописца Тициана «Тайная вечеря», на которой среди других персонажей художник изобразил и самого себя.

Находку сделал искусствовед и реставратор Рональд Мур, который прибыл в церковь с целью восстановить находящуюся там копию «Тайной вечери» Леонардо да Винчи, но обнаружил более ценную работу, сообщают «Известия» со ссылкой на Daily Mail.


Фото: Hannah Hiseman/Ronald Moore/MailOnline/Chris Wayne/dailymail.co.uk


В дальнем углу храма на высоте около трех метров он обнаружил выцветшую, но ценную картину, провисевшую там больше 100 лет.

Более трех лет Рональд Мур посвятил изучению найденного полотна и в результате пришел к выводу, что оно, действительно, принадлежит кисти Тициана – одного из крупнейших представителей эпохи Высокого и Позднего Возрождения.

В частности, реставратор заметил, что лицо одного из персонажей картины, сидящего за столом, напоминает портрет молодого Тициана. В дальнейшем предположение эксперта подтвердилось, когда он с помощью программы для распознавания лиц сравнил лицо на полотне с автопортретом художника 1597 года.

Вдобавок, после того как Рональд Мур удалил с полотна тончайший слой бесцветного лака, он обнаружил скрытую подпись самого Тициана.

Кроме того, реставратор нашел письмо 1775 года предыдущего владельца полотна – коллекционера Джона Скиппе. Автор письма в частности сообщал, что приобрел в венецианском монастыре «наиболее хорошо сохранившуюся работу Тициана».

В церкви же Ледбери картина оказалась в 1909 году, когда ее подарил приходу потомок Скиппе.

[Источники]

Рембрандт. История гениальной картины...




Рембрандт. Автопортрет.
Сделан
в последние годы жизни (1665-1669), когда великий худодник потерял большую часть своего состояния


Рембрандт Харменс ван Рейн умер в октябре 1669 году. Ему было 63 года. Он был стар, болен и нищ. Нотариусу не пришлось тратить много времени на составление описи имущества художника. Опись была краткой: "три поношенных фуфайки, восемь носовых платков, десять беретов, принадлежности для написания картин, одна Библия".

Жизнь крестьянина Рембрандта ван Рейна, которого возвысил над происхождением его гений, можно сравнить с переменчивой морской стихией. В ней были триумф и величие, слава и богатство, настоящая любовь и колоссальные долги, травля, банкротство, презрение, нищета.

Фантастическая техника, выразительный и острый язык полотен покоряли современников. Рембрандт - новатор. Не случайно у него было много учеников, поклонников, и еще больше завистников. Его авторитет был непререкаем в пору расцвета творчества и превращен в ничто дикой завистью коллег по цеху после разорения амстердамского живописца. Безусловно, переменчивая мода сыграла тут не последнюю роль. Многие из его подмастерьев, встав на ноги, отвернулись от Рембрандта и презрительно за глаза называли «старым колдуном».

Одинокий, пережившей смерть двух любимых женщин, дорогого сердцу сына, невестки, оставленный учениками, осмеянный обществом, не помнящий себя в последний год своей жизни, он погружён в работу так же, как в пору своей славы.

Живопись для Рембрандта всегда была другим, потусторонним мир, в котором только и может существовать мысль и слово. А его творчество - длинное и глубокое размышление. В том числе над Библией. Настольной книгой Рембрандта. Библейский сюжет всегда интересовал художника, как будто он находил для себя в этом не только тему для живописи, но и утешение для мятущейся души.

Знаменитая картина «Возвращение блудного сына», одна из последних работ Рембрандта. Она была написана в год его смерти, и стала вершиной проявления его таланта. И что же еще мог написать Рембрандт кроме темы, которая рефреном звучала всю его жизнь?

История блудного сына в творчестве Рембрандта

Притчу о блудном сыне мы встречаем в Евангелие от Луки. Она рассказывает о юноше, покинувшем отцовский дом и промотавшем наследство. В праздности, распутстве и пьянстве проводил он свои дни, пока не оказался на скотном дворе, где питался из одного корыта со свиньями. Находясь в отчаянном положении и полной нищете, юноша возвращается к отцу, готовый стать его последним рабом. Но вместо презрения он находит царский прием, вместо гнева - всепрощающую, глубокую и нежную отцовскую любовь.


Как минимум трижды за свою жизнь Рембрандт обращается к причте о блудном сыне.

1633 год. Рембрандт и Саския. Блудный сын в таверне


Впервые, в 1633 году в полотне «Автопортрет с Саскией на коленях». Картина была написана Рембрандтом в счастливую для него пору. Он только женился на дочери бургомистра Саскии ван Эйленбюрх, которую очень любил. И это был их первый и последний (если не считать рисунков) совместный портрет. На картине изображена нарядно одетая девушка, юная, красивая. По тем временам она ведет себя скорее фривольно, ведь сидит на коленях у молодого человека, обнявшего ее гибкий стан. Юноша - франт, беспечный щеголь в бархатном камзоле, в шляпе с огромным страусиным пером. Он весел и доволен собой: ему принадлежит внимание дамы, в руках бокал с искрящимся вином, на богато уставленном столе накрыт сытный обед. В беспечном времяпрепровождении, в радости, в упоении жизнью и человеческим счастье Рембрандт изобразил себя и свою возлюбленную.

Правда, в верхнем левом углу полотна мы видим грифельную доску. Такие доски висели обычно в тавернах и на них записывалась цена выпитого и съеденного. Был ли это намек зрителю, что за все в жизни придется платить или просто композиция картины требовала пятна в углу. Перед современниками картина, в которой зрители узнали молодых супругов, предстала с названием «Блудный сын в таверне» («Пир блудного сына»). В этом название прозвучали как гордая самоирония, так и бунтарство молодого художника, сделавшего вызов чопорным голландским бюргерам. Однако его не поняли. Среди амстердамских богачей был популярен жанр портрета, и очередное полотно Рембрандта сделало его еще более знаменитым и расширило круг заказчиков.

Collapse )

Петербургские реставраторы о древних петроглифах в Псковско-Печерском монастыре



Петербургские реставраторы обнаружили на территории
Псково-Печерского монастыря
петроглифы 17-18 веков.

В интервью телеканалу «Санкт-Петербург» руководитель
проекта реставрации и приспособления ОКН федерального
значения на территории Псково-Печерского монастыря
Алексей Михайлов и главный архитектор
Михаил Фриновский рассказали о значимости этой находки.

18 февраля 2021 г.